Não foi a primeira vez que nossos vizinhos lançaram mão da proximidade com Deus para justificarem seus feitos milagrosos. Com tão preciosa intervenção conquistaram a Copa do Mundo de Futebol no México em 1986 e encerraram a polêmica sobre um suposto (SIC) gol de mão de Diego Maradona com a afirmação “se houve mão foi a mão de Deus”.
O dito anúncio que mostra o treinamento de um atleta argentino nas ilhas Malvinas tem como slogan a frase “Para competir em solo britânico treinamos em solo argentino” e atiça os humores ingleses ao mostrar paisagens típicas do território, objeto do conflito, e redutos reconhecidamente pró-Inglaterra.
Rapidamente o atleta procurou desfazer a polêmica afirmando não saber que se tratava de um anúncio com esse propósito, como se fosse possível ter todo aquele desempenho sem conhecimento sobre os objetivos das filmagens.
A Y&R argentina, por sua vez, também tentou desqualificar a competentíssima e profissional produção dizendo tratar-se de um concurso interno que depois seria oferecido aos clientes da agência. É mais crível apostar na mão de Deus.
O Comitê Olímpico Argentino, através de seu presidente, Gerardo Wertheim, criticou o anúncio pela tentativa de uso dos jogos para discutir política. Ou seja, todos fizeram “cara de paisagem” diante da peça publicitária de qualidade criativa e de produção indiscutíveis.
O anúncio é bom e bem feito e confronta uma idéia comum aos publicitários brasileiros de que propaganda não deve abordar temas polêmicos. Uma besteira. É legítimo ao anunciante, de qualquer espécie, defender seu ponto de vista e, mais comum ainda, que isso não seja um consenso. É absolutamente natural que a agência de propaganda escolhida para divulgar as marcas, produtos e serviços do anunciante se alinhe ao seu ideário, mesmo que isso não signifique unanimidade.
No entanto no Brasil produzimos uma propaganda acética, quase sem personalidade tamanha a aversão que temos pelo debate ou pela polêmica. Fazemos publicidade sem espontaneidade e isso é fácil de comprovar, experimente ficar duas horas na frente da televisão.
O anúncio do Governo Argentino não é somente peça digna de registro e premiação como um exemplo de liberdade de expressão. A gestão de Cristina Kirchner acredita que as Malvinas são parte do território do país, é de se supor que seus eleitores também. Então que mal há em divulgar essa idéia de forma criativa.
Que a homenagem aos caídos argentinos acorde os caídos publicitários brasileiros, nem que para isso seja necessário repatriar aquele que, se é verdadeiramente brasileiro, anda dando expediente na Argentina e, já faz algum tempo, produz a melhor propaganda da América Latina.
* André Porto Alegre, jornalista e publicitário, membro do Conselho de Administração e da Diretoria Executiva da APP - Associação dos Profissionais de Propaganda, Conselheiro do CONAR - Conselho Nacional de Autorregulamentação Publicitária, Conselheiro do FAC - Fórum do Audiovisual e Cinema. Foi Diretor Comercial da Mobz S.A., Circuito Digital S.A. e Promocine, empresas operadoras de mídia cinema. Vencedor do Prêmio MaxiMidia em 2004 e 2007 pelo Melhor Uso da Mídia Cinema. Trabalhou no jornal Folha de São Paulo, na Mauricio de Sousa Produções, no Grupo Young & Rubicam e na Ammiratti Puris Lintas. É professor dos cursos de MBA da Faculdade Rio Branco e FACCAMP.
Me explico. Soy latino-americano e muito me enganam.
Tirei duas semanas de férias na Europa e sempre, por mais que exista uma briguinha e competitividade entre as nações, fica na cara que lá são todos europeus.
Falam línguas diferentes, tem hábitos e culturas diferentes, mas trocam muitas coisas entre si: dinheiro (aliás, já não “trocam” mais), transporte (trens), shows / exposições/ circuitos culturais e até passeatas ou protestos.
Uma coisa que trocam e muito, são os conteúdos em broadcasting. A gente consegue ver programas na TV em pelo menos umas 20 línguas diferentes, vindos dos mais diferentes cantos. Falo das centenas de canais que assisti na Sky de lá. Aliás, a “rodada” de canais, como se supõe, demora um tempão.
Na Itália e na Turquia onde eu estava, deviam ter pelo menos uns 30 canais locais, mais uns 150 de outros países. Além dos que nós já conhecemos na TV por Assinatura, entravam também canais dos outros países europeus (Rep. Checa, Romenia, Hungria, Áustria, Eslováquia, etc), como também China (todos estatais), Rússia (uns três privados), Malásia, Coréia, Japão, Austrália,... isso ainda sem contar os canais de pelo menos uns 5 países africanos.
Da América Latina, nada. Como comunicação, como presença, de fato, parece que somos menos relevantes que todos. Não temos guerra, ficamos no nosso mundinho, daí, pra que perder tempo com a gente?
Aqui nós recebemos os canais públicos do circuito “Elisabeth Arden” (Inglaterra, França, Itália, Alemanha + Espanha e Portugal), da Ásia temos canais do Japão, Coréia e China e mais um enorme batalhão de canais por assinatura americanos (contei, entre os principais, quase 60! canais diferentes – todos privados). E também aqui, pasme, nada de outros canais latinos, nossos vizinhos.
Isto é, para assistir o que os nossos “hermanos” fazem, saber o que eles pensam e como vivem - para pegar o sinal de um país aqui do lado, como a Argentina, o Uruguai, o Chile,... só viajando para lá. Sendo que lá eles também não tem acesso aos nossos canais e conteúdos.
Não é só a língua que nos separa, mas a tecnologia, a disponibilidade de sinal de satélite. É como se tudo fosse feito para não falarmos, não enxergarmos, não nos integrarmos aos nossos vizinhos.
Vejo isso em vários níveis e até gostei da nova paginação gráfica do Jornal Nacional quando falam do tempo, pois agora dá pra deduzir de onde vem a frente fria e não só descobrirmos do dia pra noite que o frio chegou a Porto Alegre...
Esse Mercosul que tanto se fala, que como um gigante adormecido, é sempre o nosso destino, não poderia ter entre os seus objetivos nos aproximarmos enquanto produção cultural? O que precisa pra mudar? É um novo satélite? É virá-lo mais um pouquinho?
Que tal começarmos por trocar programas de cada lado? E olha que se não der pra mandar por satélite e se não for muito pesado, eu até que ajudo a carregar umas fitinhas...
Geraldo Leite está à frente da Singular, Arquitetura de Mídia ]]>
O tal Festival de Paulínia e tudo que se prognosticou a partir dele não passaram de ignorância de alguns e picaretagem de outros tantos envolvidos com a cadeia de produção do cinema nacional. Uma farsa ou coisa muito pior, dependendo do ângulo do observador.
Um dia, do nada, um prefeito resolve promover um festival de cinema. Detalhe, a cidade não possuí nenhum vínculo com a sétima arte, ninguém de cinema nasceu no município, ela está a apenas 126 quilômetros da cidade de São Paulo, não tem nenhum atrativo natural, é crivada de indústrias e, para não dizer que eu não falei de flores, tem um jardim botânico, um mini pantanal (?), dois parques para caminhadas e uma Maria fumaça que promove um tour pelas atrações (?).
Como de costume, é só agitar alguma verba para o financiamento da produção de qualquer coisa que possa ser denominada de cinema, que baixa a trupe do “me dá um dinheiro aí” animada com suas cantorias de madrugada, suas longas entrevistas que não dizem nada e um misto de prepotência intelectual com mendicância conformada, ou seja, exatamente aquilo que vemos nas telas impostas pelas cotas do cinema nacional.
Outro dia, do mesmo nada, um outro prefeito resolve cancelar o festival de cinema com uma coleção de motivos tão torpes quanto os que o criaram. Como não tem mais verba, ninguém aparece para passar o ridículo de explicar o que aconteceu. O que era manchete se transforma em melancólicas notícias que tendem responsabilizar a atual administração do município.
Não há dúvida que a decisão sobre o cancelamento foi política, portanto, os incomodados com a medida devem culpar o prefeito, por sinal, eleito pela população de Paulínia. Mas a questão é mais complexa e, sinceramente, não acredito que alguém confie nas boas intenções dos dois dirigentes municipais, o que criou e o que acabou com o festival. Prefeito é tudo igual. O problema está nos integrantes da indústria (SIC) nacional do cinema. Produtores, diretores e atores gravitam em torno do paternalismo público atrás de migalhas para executarem seus projetos sem nenhuma preocupação com a consolidação do negócio do cinema no Brasil.
A indústria do cinema nacional tem dificuldades em entender que atitudes como essa são tomadas na certeza de que nada acontecerá ao dirigente público graças à inoperância, a falta de liderança e o “salve-se quem puder” em que se transformou o negócio da produção, distribuição e exibição do cinema brasileiro.
Paulínia se foi e não deixará saudades porque é uma forma frágil de financiar e divulgar o cinema nacional. Suas cerimônias e atividades, com pretensa relevância, não significaram nada para o negócio, portanto são absolutamente dispensáveis. A lição que Paulínia deverá deixar é o alerta para que a pequena indústria do cinema brasileiro pare de se encantar com ações isoladas e elabore um plano de longo prazo que objetive sua consolidação. Portanto acredite, culpar o prefeito é contar somente parte dessa história.
* André Porto Alegre, jornalista e publicitário, membro do Conselho de Administração e da Diretoria Executiva da APP - Associação dos Profissionais de Propaganda, Conselheiro do CONAR - Conselho Nacional de Autorregulamentação Publicitária, Conselheiro do FAC - Fórum do Audiovisual e Cinema. Foi Diretor Comercial da Mobz S.A., Circuito Digital S.A. e Promocine, empresas operadoras de mídia cinema. Vencedor do Prêmio MaxiMidia em 2004 e 2007 pelo Melhor Uso da Mídia Cinema. Trabalhou no jornal Folha de São Paulo, na Mauricio de Sousa Produções, no Grupo Young & Rubicam e na Ammiratti Puris Lintas. É professor dos cursos de MBA da Faculdade Rio Branco e FACCAMP.
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Conversa um tanto estranha para profissionais de comunicação e marketing, não?
E, no entanto, cá estamos nós discutindo o“wireless digital” e outras coisas do gênero.
De certa forma, isso atrapalha um pouco a compreensão do novo cenário de mídia. A preocupação (ou encantamento) com a tecnologia desviam nossa atenção e comprometem a objetividade.
Claro que é importante compreender os recursos oferecidos pela tecnologia. Esse conhecimento pode oferecer insights inspirados e estabelecer diferenciais competitivos, antecipando idéias.
Mas antes disso é melhor se dedicar a entender o que já está acontecendo e usar os recursos disponíveis da melhorforma.
Se partirmos do exemplo com o qual iniciei esta postagem, a fixação pelo par trançado e o formato analógico poderiam desviar nossa atenção do Telefone, do Fax e dos BBS como ferramentas de comunicação e marketing.
Não é a tecnologia que está mudando as pessoas.
Na verdade, a tecnologia que sobrevive é a que encontra eco nos desejos e necessidades das pessoas.
Flávio Ferrari está a frente da consultoria Unit 34.
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Aos esquecidos é bom lembrar que é sutil a diferença entre ascensão e assunção e está no fato de que o primeiro processo se dá por capacidade própria. Jesus ascendeu aos céus por seus próprios meios. Enquanto na segunda situação há a interferência fundamental de um terceiro. Maria foi assumpta pelo poder de Deus. Consta que levada por anjos.
Estabelecidas as diferenças, voltemos à classe C. Para os meios de comunicação, notadamente a TV, a classe C é incapaz de ascender socialmente, mesmo que brindada com uma maior e mais igualitária distribuição de renda. Portanto necessita de uma programação recheada de situações onde prevalece a estética do mau gosto, para, por assim dizer, ser carregada.
Por isso somos bombardeados, na ficção ou no noticiáiro, com uma série de situações inusitadas que em nada refletem a vida do brasileiro comum, a não ser na cabeça dos executivos que confundem distribuição de renda e acesso ao consumo com a proliferação do bizarro.
Baseados em pesquisas (?) a TV brasileira se vangloria de estar sintonizada com as camadas mais populares pelo fato de, supostamente, retratar uma realidade que até então ignorava solenemente. Pois seria mais produtivo continuar no obscurantismo da ignorância a retratar uma gente que não existe de verdade.
Toda essa emergencial preocupação com a classe C é resultado da diminuição das audiências televisivas em todas as classes sociais e da tentativa de fazer convencer os anunciantes que a mudança do conteúdo acompanha os gostos (SIC) do novo consumidor tupiniquim que, dessa forma, voltaria aos braços da telinha e justificaria a manutenção dos investimentos publicitários. O curioso é que no início dos anos 80 a TV experimentou a fórmula “O Povo na TV” com resultados desastrosos. Por que agora seria diferente?
Em nome da ascensão desacreditada se pratica a assunção como forma de garantir o controle da situação. No entanto esquecem os controladores da programação do senso crítico da audiência, sobre o qual nos ensinou Carlos Eduardo Lins e Silva no livro Muito Além do Jardim Botânico, Summus Editorial: “(...) que as análises dos fenômenos da comunicação fujam dos esquemas simplistas dos gabinetes e caiam na vida real e complexa das pessoas que estão no mundo”. Que assim seja.
* André Porto Alegre, jornalista e publicitário, membro do Conselho de Administração e da Diretoria Executiva da APP - Associação dos Profissionais de Propaganda, Conselheiro do CONAR - Conselho Nacional de Autorregulamentação Publicitária, Conselheiro do FAC - Fórum do Audiovisual e Cinema. Foi Diretor Comercial da Mobz S.A., Circuito Digital S.A. e Promocine, empresas operadoras de mídia cinema. Vencedor do Prêmio MaxiMidia em 2004 e 2007 pelo Melhor Uso da Mídia Cinema. Trabalhou no jornal Folha de São Paulo, na Mauricio de Sousa Produções, no Grupo Young & Rubicam e na Ammiratti Puris Lintas. É professor dos cursos de MBA da Faculdade Rio Branco e FACCAMP.
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A conquista foi ao estilo “onça pintada”, na calada da noite, porque nenhum brasileiro vivo poderia imaginar que o país, com uma das maiores diversidades de fauna do mundo, pudesse considerar a possibilidade do Tolypeutes tricinctus, nome de batismo do Tatu-Bola, sagrar-se símbolo do mais importante evento de futebol do planeta.
Passado o susto, que periga acelerar a extinção do Tatu-Bola, começa a campanha pelo mascote das Olimpíadas Rio 2016. Pelo andar da carruagem, nada surpreenderá se a escolha recair sobre algum animal tão distante do imaginário nacional como o convocado para a Copa do Mundo de Futebol.
Mas como as coisas ainda podem ser piores no universo olímpico, saiba que existe uma forte campanha, apoiada por empresários do porte de Eike Batista para que o escolhido seja o Muriqui, o maior primata das Américas, que consegue ser mais desconhecido e dizer menos à população brasileira que o Tatu-Bola.
A idéia do Muriqui como mascote olímpico tem o apoio do governo carioca e foi alvo de uma campanha de mídia que já consumiu R$ 400 mil. Consta que o interesse repentino do Grupo EBX de Eike Batista pelo primata está no corredor ecológico do Muriqui, uma extensa área de Mata Atlântica no norte fluminense onde vive o macaco. Caso esse seja mesmo o mascote das Olimpíadas, o investimento de R$ 2,3 milhões na recuperação da área estará amparado por um grande apelo popular.
Não estranha o fato de ter um macaco como símbolo dos jogos olímpicos. Confesso que é mais natural para nós brasileiros adotarmos um primata como mascote do que algo sem graça como o Tatu-Bola. Porém creio que antes do Muriqui há outras espécies que habitam o inconsciente dos brasileiros, por exemplo, o Mico Leão Dourado.
Tão macaco e tão brasileiro quanto o Muriqui, mas sem prestigio no mundo empresarial, o Mico Leão Dourado é a resposta natural para a pergunta sobre qual primata melhor representa o espírito de preservação das nossas florestas.
Os bem mais modestos defensores do Mico Leão Dourado amargam as conseqüências do nome do bichinho. Por mais que todos os brasileiros vislumbrem a possibilidade de “pagar o mico” com a estrutura do Rio de Janeiro para as Olimpíadas, é bom lembrar que a expressão não tem nada a ver com o primata da Mata Atlântica e sim com o jogo do Mico onde o macaco é a única carta sem par, ou seja, quem fica com ela “paga o mico”.
O Mico Leão Dourado está nas notas de R$ 20,00 e junto com o Beija-Flor, a Tartaruga de Pente, a Garça, a Arara, a Onça Pintada e a Garoupa frequenta o dia a dia da população brasileira.
As Olimpíadas Rio 2016, assim como a Copa do Mundo 2014, são motivos de orgulho para o Brasil. Os mascotes desses eventos são mais do que capricho de empresários ambientalistas e ambientalistas empresários, são um reflexo do espírito de um povo, o que, definitivamente, não se coaduna com o já escalado Tatu-Bola. Tomara prospere o bom senso ao invés do lobby. Esse seria um bom começo para os Jogos Olímpicos.
* André Porto Alegre, jornalista e publicitário, membro do Conselho de Administração e da Diretoria Executiva da APP - Associação dos Profissionais de Propaganda, Conselheiro do CONAR - Conselho Nacional de Autorregulamentação Publicitária, Conselheiro do FAC - Fórum do Audiovisual e Cinema. Foi Diretor Comercial da Mobz S.A., Circuito Digital S.A. e Promocine, empresas operadoras de mídia cinema. Vencedor do Prêmio MaxiMidia em 2004 e 2007 pelo Melhor Uso da Mídia Cinema. Trabalhou no jornal Folha de São Paulo, na Mauricio de Sousa Produções, no Grupo Young & Rubicam e na Ammiratti Puris Lintas. É professor dos cursos de MBA da Faculdade Rio Branco e FACCAMP.
]]>Não é papo – isto é, só um pouco.
Pela segunda vez leio nesses dias que a Internet pra poder evoluir e de fato, se aproximar mais das pessoas, para falar mais coisas relevantes, tem que cada vez mais se espelhar no Rádio.
É o Rádio que sabe seguir as pessoas, que vai junto, informa, distrai, orienta, dá dicas, alivia o tempo sozinho e ainda presta serviços o tempo todo.
Acho legal que as pessoas pensem assim agora, por mais que o mundo tenha mudado. Se a gente parar e pensar, vai ver que várias coisas que hoje a gente diz que são interativas, já estavam no Rádio, só não sabíamos que se chamava assim.
Pegue as músicas. A maioria das emissoras ligadas na audiência sempre deixa para os ouvintes a escolha das 10 + e quanto mais eles pedem, mais são tocadas.
Em que lugar é mais comum você conseguir falar com o veículo de comunicação, não só pra pedir música, mas sobre o trânsito, reclamar do buraco, do prefeito que mentiu, comentar sobre o jogo, a novela,... e tua voz está lá. Aliás, cantando junto – só que no carro, em casa, no Ipod e por aí vai.
O Rádio está sempre em reciclagem – falo tanto como empresa (pois luta pra sobreviver), quanto no modelo de programação ao vivo. O Rádio, quando ao vivo, não tem passado, tudo é momento, instantâneo, à la Lulu Santos, é como uma onda no mar, em movimento constante – no fundo, realiza o que as equipes de jornalismo pela Internet sonham em ser.
Só que no Rádio é pela voz, por gente, por sentidos e sentimentos, onde o jeito de falar direciona, simplifica e envolve demais. E ele fala, repete, detalha, simplifica, comenta...Tanto que o “fato” é só a primeira questão, o ponto de partida, pois daí em diante, a repercussão da notícia e as diferentes visões é que vão compor o todo.
Quem diria...O mundo não dá voltas? Quem melhor enxergou, anteviu, foi o grande e dialético Millôr Fernandes: “O homem é um animal que adora tanto as novidades que se o rádio fosse inventado depois da televisão haveria uma correria a esse maravilhoso aparelho completamente sem imagem.” Genial! Assim era o Millôr.
*Geraldo Leite é sócio-diretor da Singular, Arquitetura de Mídia.
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É importante lembrar a premissa de que uma marca se constrói com entregas, que a performance de uma marca está em todos os pontos de contato. Mas, é a comunicação que fortalece essa relação, principalmente ao criar uma conexão emocional com seu público, já que para uma marca sobreviver nesse futuro incerto ela precisa criar essas conexões, principalmente ao olhar para as novas gerações.
Nosso desafio diário, como profissionais da comunicação, é se questionar constantemente como nossa marca será capaz de criar e construir uma imagem atraente e envolvente. Questionar se nossas marcas são capazes de entregar a fantasia, alegria e emoção, muitas vezes necessárias na conexão com o público, se nossas marcas são capazes de construir fortes memórias.
"Se quer uma melhor imagem trate de começar com uma melhor realidade" Guy Kawasaki (Apple Computer)
Provoco todos a uma reflexão. Pensem nas marcas como uma grande peça de teatro e tente responder e avaliar como está esta atuação. Como e o que pensam os espectadores e que impacto sua marca causou.
Todos nós sabemos que o nível de exigência do consumidor mudou de patamar e que sua atuação como ator nessa peça é extremamente relevante, pois ele se relaciona, emite e compartilha opiniões. Isso muitas vezes pode tomar grandes proporções, já que hoje a velocidade da informação é algo incontrolável.
Na verdade, a regra básica para posicionar e fortalecer uma marca está nos momentos reais de contato com a empresa, portanto não adianta apenas DIZER, ter uma promessa de marca, o importante para uma marca é SER! A experiência do cliente é o momento de conexão real com sua marca, por isso precisamos garantir o máximo possível que a experiência seja prefeita em todos os pontos de contato.
É importante destacar que vivemos em um mundo em transformação, o que vivemos e pensamos mudam a cada dia e nossa relação emocional com determinadas marcas hoje poderá não existir mais no futuro, porque as novas gerações ainda não tem nenhuma conexão estabelecida, eles estão iniciando esse processo de conexão com marcas e novas formas de consumo.
O grande desafio está em conhecer o cliente cada vez mais para entender quais são suas aspirações e desenvolver uma comunicação que possa despertar esse desejo intrínseco do consumidor e provocar assim a atitude de compra, sempre lembrando que nessa relação o SER será mais forte do que o DIZER.
* Milena Seabra é diretora corporativa de marketing do GRPCOM - Grupo Paranaense de Comunicação.
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E quando sentir esse retorno, por um preço suportável, as empresas vão, cada vez mais, entender que esse gasto é um investimento.
No passado, quando ainda floresciam os classificados pessoais nos Jornais, nós havíamos chegado à uma situação próxima: com pouco dinheiro, por vezes calculado em espaço, outras em número de palavras, você conseguia usar a força da mídia para tratar também de questões caseiras – vender uma bicicleta, oferecer um serviço, uma coleção de revistas, de discos, etc.
É o mesmo raciocínio anterior, só que agora com as vantagens da pegada digital, onde você não tem que ir na loja, onde você pode falar só com quem te interessa, onde você fala com diferentes regiões ou países, onde a mídia fica bem mais acessível, pois você só gasta, digo, investe, o que tem.
Sabe aquilo que a gente classifica erroneamente como anunciante? – que é o simples fato de alguma empresa anunciar (pois anunciante em si não é uma categoria) – agora pode ser estendido para muito mais gente, muito mais empresas.
É como se a carteira de “clientes” de um veículo como o Google (e poderia ser o UOL, IG, Terra, Globo.com, etc) fosse tão ampla como é a nossa população – como se a forma de classificar fosse quase que mais pelo RG, do que pelo porte da empresa.
Isso é uma revolução de amplitude de mercado; balança o Projeto Inter-Meios jogando-o num outro platô. É como se o nosso mercado “anunciante” fosse invadido do dia pra noite por milhões de diabinhos, quem sabe chineses, ávidos por usar a mídia de outra forma – a seu favor.
A mídia, que já faz parte da minha vida (como profissão), vai também passar a fazer parte da vida de todos; se temos o direito de respirar, agora também temos de anunciar. E assim, quem sabe, todo o mundo também vai saber outras coisas que as pessoas fazem.
Poderia até pegar um exemplo de quem vos escreve. Por exemplo: quem já ouviu falar no notável CD “Sopa de Concha” (www.sopadeconcha.com.br )?
Viu, rapidim, já fiz meu comercial...
*Geraldo Leite é sócio-diretor da Singular, Arquitetura de Mídia
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Esse movimento tem grande impacto sobre o relacionamento com as mídias e com a comunicação em geral, como já comentei em postagem anterior.
Mas sua influência é bem mais ampla, pois essa mudança implica em profundas mudanças na maneira pela qual nos relacionamos com o mundo exterior e com nós mesmos.
O link aponta para um vídeo que descreve de forma resumida esse fenômeno e suas implicações.
A grande questão, principalmente para os profissionais de marketing e comunicação, é se estamos preparados para entender, atender e nos comunicar com esse novo consumidor, avesso às velhas fórmulas e em busca de si mesmo.
Esse é um assunto que vale um evento do M&M.
Flávio Ferrari está a frente da consultoria Unit 34.
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Oba! Começava bem o meu domingo.
Na capa o M&M trazia os resultados da propaganda de 2011 em comparação ao desempenho de 2010 e acusava um crescimento médio da atividade na ordem de 8,5% , desbancando, aparentemente, a tese de que a propaganda cresce o dobro do PIB.
Os destaques positivos ficaram para a internet, TV por assinatura e mídia exterior. Outro aspecto a ser observado foi a desproporcional participação do meio TV na divisão da verba publicitária nacional. 63,5% de todo o dinheiro investido em propaganda no Brasil engordam os cofres das TVs abertas. O ponto negativo ficou com a diminuição do investimento publicitário no meio cinema, 6,34% a menos em comparação a 2010. Uma cabal distorção do comportamento do consumidor brasileiro. Querem ver:
De sexta-feira, dia 17 de fevereiro, primeiro dia de carnaval, até quarta-feira de cinzas, dia 22 de fevereiro, o cinema brasileiro acumulou
2.320.499 ingressos vendidos.
Foram mais de 225 mil ingressos vendidos na sexta, mais de 380 mil tanto no sábado quanto no domingo, 552.712 na segunda, 447.150 na terça gorda e 325.886 na quarta de cinzas. O campeão de audiência nacional foi o filme O Motoqueiro Fantasma 2, que acumulou 929.466 ingressos, seguido de Cada um tem a Gêmea que Merece, A Invenção de Hugo Cabret e A Dama de Ferro, todos com mais de 200 mil ingressos vendidos no período.
O vigor do cinema no Brasil está na sua capacidade de comprovar seus números com uma precisão não encontrada em nenhum outro meio de comunicação. Os anunciantes que optam pela inserção de seus anúncios na tela grande comprovam a eficiência do investimento com números reais, sem projeções ou deduções.
Todas as pessoas que foram ao cinema no final de semana do carnaval, o fizeram por que o meio reúne os elementos fundamentais ao sucesso dos veículos de comunicação: a qualidade dos conteúdos, o entretenimento, a alta tecnologia e o caráter out-of-home.
Em termos de faturamento o cinema arrecadou R$ 26.876.689,00 com ingressos nos seis dias de folia, contrariando a lenda de que nos dias de Momo os brasileiros não freqüentam cinema. Santa Ignorância!
Desafio os profissionais de propaganda, agências ou anunciantes, a indicarem qual evento presencial pode rivalizar em números com o cinema e caso o encontrem, nas múltiplas opções existentes, façam um exercício de comparação. Será uma goleada de predicados do cinema.
No cinema não há valores relativos, os números são absolutos como se exige dos investimentos publicitários. Os conteúdos e as salas de projeção atraem ou não os consumidores, sem mágicas ou subterfúgios. Todos os filmes em exibição e todas as salas em funcionamento são auditadas. Os resultados são reais, mas parecem não comover corações e mentes dos que decidem o investimento da mídia nacional. Essa realidade sobre a ficção precisa mudar. ]]>
Hoje vivemos uma explosão de mídias e formas de contato com o consumidor, mas cada uma possui características particulares. Do meu ponto de vista, nenhuma delas entrega, de uma forma tão efetiva, atributos como credibilidade e opinião, como o jornal.
Tenho total consciência de quanto esse meio está sendo questionado no mundo todo, mas também tenho convicção de que nunca o brasileiro leu tanto jornal. Segundo o IVC, a circulação de jornais superou 4,4 milhões de exemplares diários, número recorde desde a criação do Instituto. É verdade que esse número ainda é pequeno, se comparado a países desenvolvidos, mas em 2011 tivemos um crescimento de 3,5% de circulação no país.
Isso sem falar da leitura digital. Em 2011, a circulação das edições digitais dos jornais teve um crescimento de 123% e se configura como uma tendência para o mercado de jornais, pois a internet deve continuar crescendo e os jornais ocupam cada vez mais esse espaço.
O fato é que a credibilidade dos jornais e a força que essa mídia tem na construção das marcas, como já dizia Nizan, estão hoje em diversas plataformas. O newspaper se consolida como News e o consumidor pode escolher como e quando receber a informação. Além da Web, os jornais estão conquistando cada vez mais espaço nos tablets e mobile, o que também deve ter um crescimento muito significativo nos próximos anos.
Interessante é perceber que apesar de vivermos em um ambiente no qual a informação pode ser considerada “commodity” e pode ser construída e distribuída por todos para todos, nunca se deu tanta importância para a fonte, para a marca e para a credibilidade. Nesse ambiente é cada vez mais importante separar o joio do trigo. Por isso, os jornais e suas grandes marcas têm cada vez mais valor e relevância.
Esse é o momento! Vivemos uma realidade muito favorável. Os jornais continuam tendo papel fundamental na construção de opinião, senso crítico e evolução da sociedade. Agora cabe aos anunciantes perceberem e aproveitarem a importância fundamental que os jornais têm na construção e posicionamento de suas marcas.
* Milena Seabra é diretora corporativa de marketing do Grupo Paranaense de Comunicaçao (GRPCOM) ]]>
Diaconisa da Igreja Adventista do Sétimo Dia na Mooca e diretora da Dorcas (serviço assistencial da Igreja) foi uma mulher inteligente, determinada e realizadora.
Prematuramente viúva e com pouca instrução, conseguiu criar três filhos e alguns netos trabalhando como costureira.
Lamentavelmente, faleceu antes da chegada das redes sociais.
E digo lamentavelmente porque ela tinha um talento nato para comunicação fractal.
Poderia fazer um bom dinheiro hoje em dia explicando como isso funciona para a nova geração de profissionais da área.
Uma personagem de Willian Gibson, no livro “Reconhecimento de Padrões”, amiga da protagonista Cayce Pollard, a “cool hunter”, trabalhava como free-lancer para empresas e tinha como missão disseminar fragmentos de informação em situações sociais insuspeitas (pois é, em 2003 Gibson já nos contava como seria a comunicação em 2013).
Outras, como ela, faziam o mesmo. O objetivo era que os consumidores, no momento oportuno, reunissem esses fragmentos de informação e chegassem à conclusão planejada pela empresa (formando sentido).
Vi minha avó praticando isso em casa. Ela morava conosco.
Lembro-me de uma vez em que implicou com uma empregada. Ela sabia que minha mãe, que a considerava rabugenta, não levaria suas queixas em consideração. Ladina, durante a semana fez um pequeno e “inocente” comentário para cada membro da família e, no almoço de domingo, lá estávamos nós concluindo que seria melhor dispensar a moça.
Minha avó não abriu a boca. A conclusão foi nossa. Só fui capaz de perceber o que havia acontecido muitos anos depois, já trabalhando com comunicação, e havendo sido “vitima” da vovó pelo menos um par de vezes.
Naquela época, alguém mais atento poderia haver dito que ela era uma fofoqueira eficiente. Depois disso, que era uma especialista em “word of mouth”. Na última década, poderia haver sido mencionada como exemplo de marketing viral. Mas ela estava mesmo era praticando a comunicação fractal.
O problema com novos nomes é que a gente acaba se esquecendo do que aprendeu com os mais velhos.
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A partida se deu em julho passado com o lançamento da “Interview” que hoje tem três diferentes edições (Brasília, Porto Alegre e Curitiba). Em seguida, em outubro saiu a “Mais Feliz” no Nordeste, com 3 capas diferentes, de acordo com a região. Tem ainda uma terceira chamada “Casa Imóvel” voltada atualmente para os mercados de Manaus e Belo Horizonte.
A estratégia adotada para cada um deles é totalmente diversa.
A “Interview” é mais voltada pro leitor típico de revista (mais qualificado), com 100% do conteúdo editorial para cada cidade (as personalidades, os locais, a conversa da comunidade,...), com circulação basicamente gratuita para um mailing selecionado de assinantes Abril e só uma pequena parcela disponível para compra avulsa nas bancas.
Já a “Mais Feliz” é para a mulher nordestina da nova classe emergente, com grande tiragem (100 mil) e preço de banca muito acessível (R$1,00). A “Casa Imóvel”, por fim, tem um tema mais específico, mas cai sob medida para quem se interessa no assunto – tanto o leitor, quanto o mercado imobiliário local.
Até então esses mercados recebiam quando muito, além das Vejinhas locais, uma ou outra edição de Casa Cláudia – no mais, as opções regionais, quando existiam, eram só de reparte dos anúncios e não para o público.
Dessa feita falamos de revistas voltadas para determinada cidade ou região, com um conteúdo fundamentalmente local, o que lhes permite um grau de aproximação com o leitor tão grande quanto em SP ou Rio, onde o foco temático pode ser complementado pela prestação de serviços dos títulos.
Ao mesmo tempo, sendo da “família Abril”, significa que há um belo incentivo para um tratamento mais profissional da informação; isto é, limites mais claros entre o papel dos jornalistas e do mercado anunciante. Incentivos também para qualificar novos talentos locais, como também para desenvolver o meio Revista pelo interior do País.
Lembro que há alguns anos encontrei em Boston uma emissora de Rádio AM muito bem sucedida que era especializada em Heavy Metal. É claro que seria melhor se estivesse numa FM, pois é lá que se encontrava o público mais jovem. Mas como lá não havia espaço, o público jovem foi achar a sua emissora preferida na “velha” AM.
São atitudes como essas, janelas de oportunidades, que conseguem construir cenários menos óbvios, pois o hábito de consumo das mídias, por mais que retrate a realidade, está aí para ser mudado e evoluído – e o nosso país, a nossa mídia, podem andar juntos.
Nós já tínhamos algumas boas revistas semanais dos Jornais locais (as “Sunday Magazines”). Sempre existiram também revistas locais, com um forte foco nas colunas sociais que, muitas vezes, não são tão isentas no tratamento dos fatos.
Agora essas praças vão poder comparar e escolher. Bom pro leitor, bom pro mercado.
O encanto da leitura de uma Revista fica valorizado, preservado – é aquele tempo dedicado à algo que lhe dá prazer ou que informa, que entretém e por aí vai.
Ver essa iniciativa surgir da líder, a Abril, é ainda mais admirável.
Geraldo Leite é sócio-diretor da Singular Arquitetura de Mídia
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Difícil explicar um sentimento de perda como esta que ocorreu na segunda-feira de Carnaval.
Mais difícil ainda é escrever sobre alguém que sempre trabalhou de forma equilibrada com as palavras.
Um profissional que se transformou em empresário e viveu de suas ideias e de seus textos. Construiu exemplos de boa comunicação e de grandes campanhas publicitárias. Com as palavras, soube colocá-las no lugar certo, na quantidade certa para explicar um produto, um serviço, uma oferta ou benefício. Sempre soube dosar a emoção e a razão para explicar uma ideia.
Um publicitário que tinha o equilíbrio necessário para a redação. O equilíbrio que só é possível para quem aprende com a experiência. Seja ela boa ou má.
Um dos mestres do texto publicitário paranaense partiu no último Carnaval. Saiu da cena do nosso dia a dia o publicitário Gilberto Ricardo dos Santos.
Foi se juntar ao Sérgio Mercer, ao Jamil Snegue e poucos outros profissionais que tão bem valorizaram a propaganda paranaense pelo talento e pelo respeito à arte de bem comunicar.
Perdemos todos que valorizamos as ideias criativas e fundamentadas. Todos que valorizamos o talento inspirado e inspirador.
Olhar para a vida deste publicitário paranaense é olhar as marcas deixadas pelas boas ideias.
É olhar para as campanhas que construíram o conceito da "Curitiba, capital ecológica". Campanhas que promoveram a auto-estima dos curitibanos, como poucas campanhas fizeram antes ou depois.
Ao se unir na agência Opus Múltipla, com Desidério Máximo Pansera e José Dionísio Rodrigues, Gilberto fez muito pela valorização e pela qualidade da propaganda no Paraná.
Foi um mestre que soube ensinar algumas gerações, mostrando que para escrever é preciso ler. E ler muito sobre tudo e sobre todos. Sua visão crítica era profunda e, no seu silêncio e timidez aparente, era grande e perspicaz. Demonstrava que era necessário ouvir para falar, observar para construir.
Com o Gilberto aprendemos que o bom texto não fica pronto por acaso. Não é somente pelo esforço de escrever e colocar palavras no papel. O bom texto é fruto da cultura, conhecimento, informação, observação, análise e crítica.
Depois deste processo, as palavras podem começar a se juntar para explicar uma ideia.
Os publicitários sabem disso. E buscam constantemente, embora poucos consigam.
O Gilberto sabia e tentava ensinar isto. Alguns, que com ele trabalharam, conseguiram aprender um pouco. Outros tantos estão tentando e muitos não perceberam nada disso.
Não perceberam o tamanho do talento que se escondia naquela figura tímida e franzina, mas que fez, com orgulho e muito talento, um capítulo da história da propaganda paranaense.
Fica com todos que convivemos com este profissional, que usufruímos e fomos influenciados por suas ideias e mensagens, que trabalhamos no Marketing, na Comunicação e na Propaganda paranaense, um grande respeito, reconhecimento e admiração.
Que o seu exemplo de talento e inteligência se transforme na busca incessante de qualidade que a propaganda tanto carece em nosso Estado.
** Milena Seabra é diretora corporativa de marketing do Grupo Paranaense de Comunicação ]]>
Mas os responsáveis pelos departamentos de marketing dessas quatro notórias marcas de banco, cerveja, telefonia celular e o higiene pessoal, respectivamente, parecem não se sensibilizarem em vincular seus nomes à farra gastronômica de mal gosto em que se transformou o simulacro de festa grandiosa que é o Carnaval de São Paulo. Um desfile de torcidas organizadas (sic) de clubes de futebol.
Como tudo pode ser pior em termos de carnaval, principalmente em São Paulo, e Bradesco, Schin, Tim e Pantene pagaram para ver, nada de decepcionar tão nobres investidores. Nessa última terça-feira, dia 21 de fevereiro, um folclórico narrador afônico, personagem típico que, com muita dificuldade, "canta" as notas dadas pelos jurados (?) às escolas de samba, conhecido como Zulu, teve seu ritual interrompido violentamente por um dirigente de agremiação financiada pelo poder público, pelo banco, pela cerveja, pela operadora de celular e pela fabricante de xampu.
Portanto além das revelações da Bárbara Gancia que, se levadas a sério, afugentariam o mais animado folião corporativo, o ridículo evento paulistano teve um final dramático e violento, demonstração típica da falência do carnaval em que os quatro anunciantes investem recursos de toda ordem.
Está mais do que na hora dos detentores dos direitos de arena e de transmissão serem responsabilizados pelo o que acontece nos eventos de sua propriedade. Bem como os anunciantes que os financiam.
Quem se dedica ao ofício de vender patrocínios e, portanto está a mercê da prepotência, despreparo e carência de boas maneiras dos profissionais de marketing dos anunciantes, sabe o quanto é difícil e penoso conquistar o direito de apresentar uma boa oportunidade às marcas. Por que então que o mal cheiroso e desorganizado carnaval paulistano está isento da responsabilidade de quem o organiza e financia?
Não chega a ser surpresa a sucessão de ocorrências que depõem contra a tentativa da cidade de São Paulo em organizar algo minimamente aceitável em termos de carnaval. Portanto Bradesco, Schin, Tim e Pantene são cúmplices do espetáculo que contraria tudo que os textos de suas missões corporativas apregoam.
Agências de propaganda, tão fanfarronas em divulgar as multi-disciplinas digitais, esqueceram de absorver os ensinamentos de Al Ries sobre a importância das relações públicas e do gerenciamento de percepção e, junto com os detentores dos direitos de arena e de transmissão, acabam empurrando os anunciantes para situações vexatórias como as dessa terça gorda em desorganização.
Resta para Bradesco, Schin, Tim e Pantene o alerta para serem mais criteriosos e técnicos quando o assunto for patrocínio e a lição de que, nem sempre em comunicação, o melhor é pagar para ver ou para ser visto. ]]>
Já não é possível pensarmos em categorizar as organizações, pois todas buscam se reinventar, com o objetivo de encontrar novos caminhos para conquistar e seduzir o consumidor. Vamos fazer uma reflexão sobre as empresas que estão dominando o mundo da tecnologia, da interatividade e do consumo, já que suas apostas e movimentações impactam em toda a cadeia da comunicação. Há algum tempo a Apple fazia eletrônicos de consumo, o Google queria ser o maior e melhor mecanismo de busca, a Amazon era apenas uma loja virtual e o Facebook uma rede social na web que desejava conectar pessoas no ambiente virtual. E hoje, o que querem essas empresas? Onde querem chegar no futuro?
O fato é que são essas 4 empresas chamadas de quarteto fantástico, que definem hoje o caminho da tecnologia da informação e do entretenimento, pois vão além na busca pela conexão com as pessoas e, consequentemente, obtém cada vez mais lucros por isso.
Hoje vemos um mix na atuação de todas elas, telefones móveis, tablets, aplicativos mobile, redes sociais, entre outros. A Amazon já criou um serviço de dados na nuvem e agora aposta no setor de mídia digital, com a pretensão de incomodar a Apple, Jeff Bezos quer atacar o Ipad. Já o Google, que tinha a pretensão de catalogar as informações do mundo, hoje desafia o Facebook, com sua rede social Google +, além disso ainda comprou a Motorola Mobility e domina o compartilhamento de conteúdo com o You Tube.
O Facebook, com seus 800 milhões de usuários, já deixou de ser a maior rede social e atua como o maior viabilizador da comunicação humana. O que chama a atenção nessas quatro gigantes, além da excelência competitiva, genialidade estratégica e maestria em execução, é a rápida movimentação e as grandes apostas.
Todas já acreditam na era pós PC. A mobilidade através dos smartphones, tablets e outros dispositivos móveis fáceis, a conexão com as pessoas em todas as suas transações online e principalmente a busca pela informação para entender cada vez mais o perfil comportamental do usuário, pois através dos dados gerados nessas transações, é possível garantir a assertividade na venda de anúncios e consequentemente um maior retorno ao cliente.
Muitas novidades ainda estão por vir, sabemos do grande desejo em mudar o mundo da televisão e em dominar a forma das pessoas consumirem informação e entretenimento, mas tenho dúvidas de até onde elas podem ir, até onde podem dominar o mundo da informação e do consumo. Acredito que ainda veremos muitas coisas acontecerem, talvez a briga entre elas possa fragilizar esse cenário, talvez algum novo start up traga ideias ainda mais inovadoras ou ainda o próprio consumidor possa apresentar um comportamento contrário daquele desejado pelo quarteto fantástico.
* Milena Seabra é diretora corporativa de marketing do Grupo Paranaense de Comunicação (GRPCom) ]]>
É quase dispensável dizer que a forma como se faz e ouve rádio mudou bastante, principalmente, nestes últimos anos.
Só que mais do que a estética e o formato de consumo, há uma mudança mais interessante: a função do rádio é outra.
Antes o rádio era a fonte principal da informação.
E quando falo de informação, refiro-me a qualquer tipo de informação. Notícia ou música.
Antes era: "Deu no rádio". "Ouvi agora na rádio".
O rádio detinha a informação.
Hoje a informação está absolutamente disseminada em trocentos sites, aplicativos, canais especializados de TV.
E recebemos tudo diretamente em nossos bolsos, através de um pequeno aparelho.
Fácil e rápido assim.
Como a minha especialidade é música, vou me ater a isso.
Nas festas de fim de ano um amigo com seus vinte e poucos anos me perguntou: "como faço pra descobrir o que tem de novo e legal rolando na música. Quero ouvir coisas novas".
Respondi: "simples, ouça rádio".
O rádio hoje funciona como uma espécie de curador, organizador da informação.
Poucas pessoas (mesmo os mais jovens) tem todo o tempo do mundo para vasculhar, ouvir, separar e escolher aquilo que quer ouvir ou que soa interessante.
Como a informação musical é extremamente vasta, é muito mais cômodo que alguém faça isso.
Alguém que ouça e coloque na vitrine aquilo que é (ou pode ser) mais interessante dentre tantas coisas que são produzidas e gravadas diariamente em todo o mundo.
Entender bem a audiência é o primeiro passo para estar com ela.
Quantas vezes você já viu alguém pedir pra "colocar umas músicas no iPod" ou "dar umas dicas do que ouvir"?
É isso que fazemos todos os dias.
Organizamos a informação musical.
* Marcos Vicca é diretor Artístico da Rádio Mix FM
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Semana de tragédias e paródias internacionais, nacionais, locais, pessoais e até de costumes.
Nesses sete dias falamos das chuvas e incompetências no País, dum naufrágio na Itália, de um hit do Michel “Ai seu eu te pego” Teló, de um suposto estupro no BBB, até do simples lançamento de um imóvel na Paraíba que chamou a atenção de “quase todos”.
Em comum entre eles, um engajamento que supera a simples exibição natural da mídia – uma rédea que foge ao controle, sentimentos que brotam e transbordam de múltiplas formas – do indivíduo, ao coletivo.
Sempre tivemos chuvas no verão, uma tragédia ou outra nesse começo do ano, um buxixo do BBB, algo esdrúxulo do Brasil e muito mais ainda, lançamentos imobiliários.
Mas agora esses fatos todos são partilhados, dissecados, comentados, ironizados, de forma simultânea aqui e em qualquer lugar do mundo. Fica mais difícil esconder no armário, desligar os refletores, apagar os registros ou fingir que não existiram.
Pelas redes sociais e pela repercussão que propiciam, cada fato, até os falsos, ganha o seu destaque e vira mídia principal.
Como numa espécie de “corredor polonês”, cada um dá o seu pitaco, solta a sua verve ou neurose e toda farinha vira bolo.
E não é só uma questão de Internet, é de sintonia, conexão, velocidade, vontade de interferir e mostrar a sua voz. Hoje dá pra fazer isso, as pessoas (a audiência) também produzem, interferem, criam, copiam; e também manipulam.
No caso das chuvas, vale a pena ver no Youtube o recado indignado ao vivo da âncora do jornal do almoço do SBT em Brasília, jornalista Neila Medeiros, sobre a situação. E vejam, a sintonia foi pela TV Aberta.
Peguem o caso do naufrágio do navio. Em pouco tempo todos no mundo souberam do capitão trapalhão, do comandante herói e até a ordem dele virou um bordão, uma camiseta, um banner...
O Michel Teló virou celebridade internacional com sua única canção tocando e sendo parodiada ou dançada em todo o canto, em todo evento, até pelos soldados israelenses.
O BBB, que é sempre repercussão pura, também teve que se defender de acusações que, verdadeiras ou falsas, maculam a imagem dos envolvidos. Como responder a isso? Como estar preparado para possíveis repercussões? Como não dar munição aos combatentes de sempre?
Pra completar a semana, numa mistura de clima do samba do crioulo doido, com uma pitada de “gente diferenciada”, ocorre um lançamento imobiliário na TV com um colunista social de João Pessoa.
O que era para ficar restrito à Paraíba e talvez à algumas dezenas de pessoas, ganhou o país, em incríveis versões bem humoradas na mídia, em eventos, em shows, nos escritórios,...
Foi uma bela semana pra quem gosta de tentar entender como funciona a mídia.
Todo o mundo teve uma grande lição, “menos a Luíza que ainda estava no Canadá”.
* Geraldo Leite é sócio-diretor da Singular, Arquitetura de Mídia
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1. Multinacional
2. Planejamento estratégico
3. Criativo
4. Efetiva
5. Multidisciplinar
6. Especializado
7. Novos desafios
8. Experiência internacional
9. Amplo conhecimento
10. Novas tecnologias
O material também aponta quais as palavras que lideraram o ranking de outros países onde o LinkedIn está presente.
“Criativo” foi um “hit” na Austrália, Canadá, Alemanha, Holanda, Reino Unido e Estados Unidos. Dinâmico um “top” na França. “Efetivo” a referência na Índia. ”Solução de problemas” um sucesso na Itália. ”Motivado” uma promessa freqüente na Irlanda. “Gerencial” um diferencial na Espanha. “Histórico” um desejo em Singapura (ou Cingapura, para os mais tradicionais).
É mais fácil entender o que acontece olhando o quintal dos outros.
República de Singapura é um país novo (oficialmente desde 1965), logo, carente de História. Na Espanha, como diria meu avô, “se hay gobierno, soy contra”. Irlandeses tem causas mais importantes para lutar do que o trabalho. A Itália é um país problemático. A Índia mais tradicional não é alinhada com os padrões ocidentais de efetividade. Os franceses adoram aquele ar “blasé” e o “laissez faire”. E no auge da crise de 2011, afetando os países do primeiro mundo, quem não quer contratar alguém criativo para dar um jeito na situação.
Isso tudo para dizer que os profissionais procuram ressaltar em seu perfil o que imaginam ser a expectativa dos potenciais empregadores (that`s marketing).
A lista brasileira trás alguns pontos consistentes e uns poucos paradoxos.
A internacionalidade, a formação atualizada (conhecimento/tecnologia/ especialização) e o foco no desenvolvimento dos negócios (planejar, criar, encarar desafios) formam um trio de competências certamente interessante.
“Multidisciplinar “e “especializado” revelam a incongruente mania brasileira de querer agradar gregos e troianos.
De qualquer forma, é interessante observar como as redes sociais oferecem oportunidades para as análises mais diversificadas.
Esse mundo novo é realmente divertido.
* Flávio Ferrari está à frente da consultoria Unit 34.
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Sob o pretexto de "despertar a consciência crítica da sociedade brasileira a respeito das práticas de consumo de produtos e serviços por crianças e adolescentes. Debater e apontar meios que minimizam os impactos negativos causados pelos investimentos maciços na mercantilização da infância e da juventude, tais como o consumismo, a erotização precoce, a incidência alarmante da obesidade infantil, a violência na juventude, o materialismo excessivo, o resgate das relações sociais entre outros, faz parte do conjunto de ações pioneiras do Projeto que busca, como uma de suas metas, a proibição legal e expressa de toda e qualquer comunicação mercadológica dirigida à criança no Brasil".
A aspas acima foi extraída do texto Origem e Missão do site do Instituto Alana (www.alana.org.br) e sugere o quanto devem estar incomodados os dirigentes da entidade, que no anúncio do Banco Itaú, se deparam com uma criança se divertindo diante de extratos bancários. Será?
Ao estabelecer como meta a "proibição legal e expressa de qualquer comunicação" os idealizadores do Projeto Criança e Consumo do Instituto Alana, reeditam o DIP, Departamento de Imprensa e Propaganda (1939 à 1945), órgão do Estado Novo, que durante a ditadura de Getúlio Vargas decidia o que os brasileiros podiam ou não ter acesso nos meios de comunicação, sob o mesmo pretexto de "minimizar os impactos negativos".
Tudo indica que instituições financeiras são alvo das ações de organizações como o Alana (Será?) quando essa Ong afirma que "A propaganda na TV é a principal ferramenta do mercado para a persuasão do público infantil, que cada vez mais cedo é chamado a participar do universo adulto quando é diretamente exposto às complexidades das relações de consumo sem que esteja efetivamente pronto para isso." (Consumo Infantil, um problema de todos - www.alana.org.br).
Rir gostoso diante do extrato bancário não deixa de representar o despreparo de nosso jovem personagem que, de maneira muito convincente, encanta crianças e adolescentes tão despreparados quanto para o relacionamento com bancos, pelo menos na visão do Alana. Será?
A inconseqüência dos que pregam o controle do Estado sobre a liberdade de expressão comercial e condenam a autorregulamentação não está somente na defesa da censura, mas em uma forma muito mais sofisticada de subjugar o cidadão, a tutela. Uma sociedade tutelada se cala pelo desconhecimento e não pela força.
Entidades como o Instituto Alana defendem a tutela do cidadão pelo Estado sobre questões que se equacionam pela dinâmica da sociedade livre e cada vez mais informada. Os excessos, quando ocorrem, são condenados por essa mesma dinâmica sem a necessidade de intervenção estatal.
A propaganda brasileira possuí um aprimorado modelo de autorregulamentação, com participação ativa da sociedade. Os que não veem dessa forma, defendem um modelo que já foi testado e reprovado. Condenar a capacidade de autorregulamentar equivale ao ridículo de cogitar que o anúncio do Banco Itaú macula nossas relações familiares. Pelo menos assim parece pensar o Instituto Alana. Será?
* André Porto Alegre é sócio-diretor da Mobz. ]]>